INFO

“Det hade redan gått flera år. Sedan länge hade vi slutat att vara utomhus, utomhus hade blivit för riskabelt. Bebott nu endast av det okända. Istället hade vi skapat vårt liv inomhus, nya ekologier ovanpå de gamla. En ny samhällsordning och i det stora hela var det bättre. Renare. Tryggare. Men ibland talade de äldre om den gamla tiden, om de vidöppna vägarna. Hur det kändes att köra genom skogarna i den tidens civila versioner av militära attackfordon. Ibland, sent om natten, drömde vi om att lämna allt, om att slå oss ut och springa mot havet.”

Koraller är uråldriga djur. Varje individuell korall, eller polyp, är i huvudsak en mage som genom en tentakel är kopplad till en mun. På natten sträcker sig tentakeln ut för att bedöva och sluka plankton och andra mikroorganismer. Tusentals identiska koraller lever sida vid sida och tillsammans formar de en koloni. Varje korall utsöndrar ett exoskelett av kalciumkarbonat, som över lång tid kontinuerligt bygger och expanderar strukturer som skapar korallrevet. Världen mest komplexa ekosystem och livsmiljö för tusentals levande arter.

The Cult of the Coral Reef är en modell och en iscensättning av en möjlig framtid. I en tid när vi sugs djupare och djupare ner i det urban-industriella komplexet handlar arkitektur inte längre om att möte behov utan istället om att skapa begär. Det är inte längre vi som använder arkitektur – det är arkitekturen som konsumerar oss. Vilka världar är vi på väg mot och hur kan vi föreställa oss dem? Med hjälp av tuggummi, sugrör, skum, djup meditation, öken, glitter, rök, reflektioner och balsam skapas en projektion som diskuterar hur arkitektur och produktionen av rum kan förstås utifrån korallrevets komplexiteter. En undersökning som ifrågasätter den konstgjorda separationen mellan människa, teknik och arkitektur för att istället engagerar sig i blivande arkitekturdjur.

The Cult of the Reef är ett långsiktigt arkitekturprojekt, en föreställning, ett samtal och en pågående konstruktion som spekulerar i hur våra framtida städer utvecklas. Vilka roller kommer vi ha som medborgare, och som medskapare? Arbetet sker kontinuerligt på Skogen och parallellt i andra forum, här ges det möjlighet att deltaga både aktivt och passivt i samtal, praktiskt arbete och i en form av föreläsningar. Man kan stanna i minuter, timmar, dagar eller år.
The Cult of the Coral Reef  kommer löpande ta plats på Skogen under kommande år.

***

INBJUDNA GÄSTER
4/11
Konstnärspresentation av Tor Lindstrand + samtal med Johan Forsman, konstnärlig ledare på Skogen.

5/11
Kvällens gäst är Alexander Berman: Alexander Berman is a software developer and artist who explores movement, language, the brain and other complex systems. He is lead developer at Talkamatic, a company developing technology for natural spoken language interfaces. He is also active in the project AI_am which explores the intersection of dance and artificial intelligence. http://timebend.net/

11/11
Kvällens gäst är Dougald Hine: Dougald Hine is a writer, social thinker and the kickstarter of a series of organisations including the Dark Mountain Project and the utopian regeneration agency Spacemakers. He is currently Leader of Artistic and Audience Development at Riksteatern, Sweden’s national theatre. His books include Uncivilisation: The Dark Mountain Manifesto (with Paul Kingsnorth) and The Crossing of Two Lines (with Performing Pictures).

12/11
Kvällens gäster Malin Zimm och Helen Runting.

Helen Runting is a PhD student within Critical Studies in Architecture at the Royal Institute of Technology (KTH) in Stockholm. She holds qualifications in both urban planning (University of Melbourne) and urban design (University of Melbourne; Royal Institute of Technology, Stockholm) and currently works in the field of architectural theory. Her research focuses on the architectural aesthetics of (Swedish) neoliberalism in the opening decades of the twenty-first century.

Malin Zimm is an architect PhD, currently employed as Director of Research and Development at White arkitekter. Zimm was engaged as Senior Advisor in Architecture at ArkDes (Swedish Center for Architecture and Design) between 2010 and 2014. From 2007 until 2009, she was Editor-in-chief of the architecture magazine Rum. Zimm completed her doctorate studies at KTH School of Architecture in 2005 with the thesis Losing the Plot – Architecture and Narrativity in Fin-de-Siècle Media Cultures, investigating pre-digital virtual architectures as found in literature and early cinema from late 19th Century. Zimm is a contributor to Swedish and international architecture magazines and publications since 1999, most recently with an essay about fan fiction and fan culture in relation to architecture, in Breaking and Entering – The Contemporary House Cut, Spliced, and Haunted (ed. Bridget Elliott, McGill-Queen’s University press, 2015). Zimm’s research interests include the development of the subject of architecture in relation to society, culture, technology and media.

***

TIDER: Installationen är öppen från klockan 12. Från kl 19.00 är det kvällsprogram med inbjudna gäster.
MAT: Yes! Vegetarisk buffé av Kristin Bergman under kvällsprogrammen.
PRIS: Donatation efter din ekonomiska förmåga vid kvällens slut – för konst, mat & dryck (kontant/kort). Era donationer gör verksamheten möjlig! Tack!

***

Tor Lindstrand (1968) är konstnärlig lektor på KTH Arkitekturskolan och delägare i Larsson Lindstrand Palme arkitektkontor AB. Han har arbetat med interdisciplinära och kollaborativa projekt inom arkitektur, konst och performance för institutioner som TATE Liverpool, Venice Architecture Biennale 2008, 2010 and 2014, Steirischer Herbst, Shenzhen and Hong Kong Bi-city Biennale of Urban-ism/Architecture, Van Abbe Museum, VOLTA Basel, Performa New York, Royal Dramatic Theatre Copenhagen, NAI Rotterdam, Swedish Architecture Museum, Tensta Art centre, Botkyrka Art centre och Storefront for Art and Architecture. Tillsammans med koreograf Mårten Spångberg initierade han projektet International Festival. En praktik mellan arkitektur och performance. International Festival har skapat plats specifika verk i form av byggnader, publikationer, publika platser, filmer, installationer och interventioner och situationer. Med start 2010 arbetar han tillsammans med Jessica Watson-Galbraith under namnet Economy. Han är del av forskningsprojektet Rum, Makt och Ideologi på Södertörns högskola och arkitekturkritiker i tidskriften FORM.

X
X